哪吒之魔童降世

偏低幼向，剧情含量比大圣归来要多，但观感没有超越大圣，顶多比肩白蛇。有些影评人拿它踩大圣，我？？？亮点在于重写了敖丙和哪吒的关系，正邪一体，反宿命论，龙宫和万鳞甲的设定我很喜欢。但为了故事革新，削肉还母削骨还父的经典场面没了，最后的终极大战也没有燃到新境界。人物台词融入一些现代化的笑点，确实更搞笑，但我出戏很多次，奇幻题材的沉浸感很重要。太乙真人从外形到配音都像pdd，哪吒的傲娇御姐音什么鬼。（炒...

李靖为哪吒贴上换命符，愿以薄命相抵天劫。龙王为敖丙披上万麟甲，欲以仇恨水淹陈塘。魔丸改变不了人族的偏见，灵珠拯救不了龙族的自由，黄金百战穿麟甲，不破陈塘终不还。海滩边他们惺惺相惜，混元珠转世投胎，不过是天神的谎言。生而背负部族业障，万千恶孽，他们始终囚禁在偏见的囹圄，自由的结界。

人不过就是半神半魔的造物，这故事按照这个路子衍生。整体非常工整，技术让人赞叹，自《大圣归来》到《哪吒》，这条从中国神话拿改素材的动画之路被证明是最经济实惠的。这里面其实有着另外可以深化的内容，就是几个角色的象征，哪吒像个为民请命的知识分子，但被庸众看作妖怪，他的叛逆不被理解和尊重，龙王是个归顺的反叛者，但被招安并不代表被信任，他的下场故事里讲得很清楚，而敖丙是甩脱出身帽子的唯一机会，而最终，这个年轻人和哪吒那个反叛者合二为一成为一个被大众颔首的理中客。这到底是成熟还是悲哀呢？只不过这个方向肯定不会被明确提点。想想有点悲哀，动画片的形式让这类作品成为了我们电影中最可能表达一些别样内容的容器，但也因为形式，那些表达最终被掩埋在搞笑和特效之中。

无疑，这是今年暑期唯一的爆款+黑马。 哪吒和敖丙的友谊，努力过，彼此成就过，此情有憾，然无对错，往后各生欢喜。哪吒和父母之间，同行半路，一别两宽，余生漫漫，依然亲情守候。

神话故事新编，以一种不令人悲伤的方式来讲述悲伤的哪吒童年。丰富多元充满想象力画面；包含幽默、热血、感人和人生观点的剧情；还有安排得当的叙事节奏，结尾处高潮更是一波接一波，让观众又是激动万分，又是感动落泪，实在令人佩服，这就是一部优秀的动画电影。

很像1970年之后的中国威胁论（魔童）、89年联合国制裁（关到死）、2001入世腾飞（当妖怪给他们瞧瞧） 和 2018年的中美贸易摩擦、华为事件（若命运不公斗到底）！2019最强国漫没有之一！！！

承认期待不高，看得有些意外。我不是哪吒迷，而更接近封神迷——实为情怀的那种玩意，所以看到片方想要铺封神宇宙，无论成败，总归是有人在做这么一步，并且，这一步，作为起点是恰如其分的。不存在“哪吒就应该是代表/刻画什么精神”之类的说法，动画片也不是低幼倾向的文化产品。性格转变过快，密集迎合观众笑点之类的缺陷有不少，但来日可期，可以再打磨。

年度最佳动画，不，年度最佳影片，剧作上的成熟应该让同档期的《狮子王》跪下来叫爸爸，起承转合水到渠成且饱含情感力量，这种成熟度不管是在动画这种形式里还是脱离动画都值得所有国产商业电影学习。整部影片看下来，在形式上非常现代化，包括笑点台词都贴近现代网络化的生活，是谓形散，但是影片把握住了哪吒这个神话人物的内在精神：我命由我不由天，并且自始至终都贯彻下去，是谓神不散，包括反派敖丙及申公豹都人物弧光饱满，...

C＋/ ①相比被盛赞的剧本，反倒是视觉形象的建构比较出乎我意料：莲-火-毽子（鳞片）-红莲的意象联结贯穿了全片，自细微琐屑至宏大奇观完成了完整回环而又颇具想象力的体系。②剧本其实有点过于依赖“孩童”人设，一方面助益了影片暗黑而又诙谐的混搭基调，另一方面也遮蔽了部分剧作上的仓促甚至让人物的成长显得不够充分（比如，“控制”的习得只是如此简单的事情吗？）。③导演对叙事时间的理解可能有些粗糙，连高潮戏一条线到一半时间停顿切到另一条线这样破坏节奏的小瑕疵都好几处。④至于大量不合时宜的笑料，让它们融入叙事的办法只有一个，就是添加让这些“异类”同样受到压抑的细节，而不是大大落落地丢包袱。

7分，制作确实非常突出，尤其是夕阳下踢毽子和变身两场戏，印象深刻。这也说明，华语动画只要真是踏踏实实下来做苦功夫，还是能出佳作的。剧情相比老版做了很多革新，包括新增的父子情，这个见仁见智吧。主题则是神魔我做主，我命由我不由天的中二少年感，放到现在倒是挺燃的。哪吒变身之后也是大加分，跟敖丙的兄弟情也是相当新时代趣味了。希望每一部用心制作的华语动画，都能有好的成绩吧。不过，个人还是觉得大圣更好些，所以，刚刚还专门给大圣改了分，这样才公平些。都好都好，都加油，都加油!