你行！你上！

不是有隐喻就一定是好电影。。。把明面上的故事拍好才是基础

这部片给我的难受在于，它彻底把所有人物符号化疯癫化，然而矛盾的是主角又是一个活生生的人，我看不到它对原型有一丝人文关怀，我看不到郎朗，看不到人性，只看到姜文尽情展现他无限大的ego，如果姜文只想拍这种东西应该用虚构角色，那随你怎么玩，别拿真实的人当皮套 就像着火了救猫还是救画那个问题，我不喜欢这种沉迷歌颂远方宏大，完全漠视活猫生死的高傲与冷漠 不知道只看这部电影没看过郎朗自传的人对这对父子会是什么感受，总之一定是失真的，也很想知道郎朗本人看完什么感受，总之一定不会是感动的，而这，就是一部打着郎朗名义拍出的电影的失败

有观影门槛，但我不觉得这部电影又是爹味十足，老登恶臭。相反本质上是关于男性的衰落，关于有毒的男性气质走向荒诞不经的过程。电影从生殖器开始，从男人中的男人塑像下飞驰而过，一遍遍男人间的传道，爸爸的东北叔叔的帽子叔叔的，一个老爷们儿真诚宣布成为软饭男，他带着儿子奔赴北京。然后是一个个老师的出现，或者做了历史的囚徒，或者沦为泛娱乐的小丑，或者妖魔化为资本的先知，他们是师者也是长者父辈的形象被那个不识红绿，浑身上下虚无主义，不再盲从任何先知的软饭男口中，一遍遍将他们拒之门外。他是一个永远拒绝退场的父亲，但他拒绝的却是不可轻信的历史之爹的谆谆教诲。到美国像张飞绣花针的攻擂赛，疯子和只剩后脑勺的大师，男权世界的异化幕幕诡谲。结尾姜文在直升机上远眺将独自跋涉的儿子，他将再无人可以信任，这份苦楚只有他能懂。

“朗国任，你不觉得尴尬吗”

全片都处在一种让人无比亢奋的氛围中，分不清哪里是现实哪里是梦境，哪些是真实哪些是虚幻。或许只是因为故事的两位主人公是那么的与众不同，把真实的人生活成了普通人可望而不可即的梦。片尾得二叔功夫真传飞身上台那一下真是癫得人浑身一激灵。

所有演员都像是得了“甲亢”一样，异常的亢奋演技。内容完完全全的“爹本位”叙事，连朗朗都得靠边……

能猜到有些人不喜欢的点，登味也好，癫狂也罢，但我真的很喜欢啊，这是我爱的姜文，确切的说，是我爱的姜文风格，两个字——得劲！个人年度十佳，老姜你就这么一直拍下去吧！

名副其实［让钢琴飞］，全片非常姜文范儿，风格生猛有劲，快节奏的叙事与高密度的文本台词，骨子里是反常规的爽片叙事。姜文式的隐喻和犀利台词仍旧贯穿全片，用超现实主义手法将钢琴古典乐拍出了雅俗共赏的既视感，剪辑运镜追求律动感，呈现出一种高燃热血、怪诞浪漫的气质。看完能理解姜文为何要拍此片，并非只是钢琴家的励志故事，而是透过人物去挖掘更多复杂议题，也就是所谓的那盘醋。郎家父子相爱相杀的关系刻画很动人，成功...

上上部嗑的药效还没过去，天台积水都拍得那么美 与前作一脉相承的悬浮与梦幻，也只有这么有实力的导演才能拍得让观众舒适 片尾钢琴演奏写了甄子丹和姜文

只是个比喻：把郎郎拍得跟智障似的